העתיד של משחקי וידאו & המעי הגס; לאן אנחנו צריכים ללכת מכאן & קווסט;

Posted on
מְחַבֵּר: Randy Alexander
תאריך הבריאה: 1 אַפּרִיל 2021
תאריך עדכון: 19 דֵצֶמבֶּר 2024
Anonim
העתיד של משחקי וידאו & המעי הגס; לאן אנחנו צריכים ללכת מכאן & קווסט; - משחקים
העתיד של משחקי וידאו & המעי הגס; לאן אנחנו צריכים ללכת מכאן & קווסט; - משחקים

תוֹכֶן

כאשר בני האדם החליטו לשאוף לכוכבים, הם יצאו והגיעו לכוכבים.


אוקיי, אז הם לא ממש "להגיע לכוכב", אבל אתה יודע למה אני מתכוון: שברנו את המכשול של כדור הארץ בעבר בלתי נמנע והוציא אצבע מהוסס, מחטט. דגימנו את מה שמעבר. באנו עם יותר שאלות מאשר תשובות אבל השאלות האלה קיימות עכשיו, והם יענו על ידי הדורות הבאים.

איך זה חל על משחקי וידאו? ובכן, אם אתה באמת חושב על זה, זה סוג של בידור זה בשלבי הינקות שלה. יש לזה כגון דרך ארוכה ללכת, ואנחנו רק מתחילים לראות את ההתקדמות החדשה הגאה שלנו.

עם זאת, לצורך מאמר זה, השאלה היא לא "לאן נלך", אבל איפה צריך אנחנו הולכים?"

האם זה באמת רק על עולמות גדולים יותר ומציאותיים יותר?

המגמה הנוכחית נראית ברורה: להפוך את העולמות הווירטואליים שלנו לגדולים יותר ומציאותיים יותר לאורך כל הדרך. המשחקים שלנו הם יותר immersive ודינמי מאשר אי פעם בעבר, למרות מה כמה טכנאים הישן יכול לחשוב. בתור הערה צדדית מהירה, התעשייה השתנתה באופן דרסטי כל כך, כי זה פשוט הגיוני להשוות את משחקי הווידאו של היום לאלה של לפני שלושה עשורים. אני מתכוון, אנחנו רק מדברים לחלוטין חוויות שונות.


בכל מקרה, הנקודה היא שהעתיד לא יכול רק להיות גדול יותר ומציאותי יותר, נכון? יש מציאות וירטואלית, כמובן, אבל יש לי הסתייגויות חמורות על זה. וחוץ מזה, זה כרוך גם ריאליזם משופרת. מה עוד נוכל להביא בחשבון, אם כי? מה, מלבד טבילה גדולה יותר באמצעות ריאליזם מוגבר? זה צריך לעבור בעבר ברזולוציה גבוהה יותר מסגרת הדולר; במשחקים יש ללכת מעבר להתרוצץ ולהרוג דברים.

משחקי וידאו הם על אינטראקציה. אז, אולי את העתיד של המשחקים כוללת את ההגדרה של המילה "אינטראקציה".

לצורך הלגיטימציה בעיני קהילת האמנות ...

אני תמיד אומר משחקי וידאו הם צורה אמנותית. אני לא רואה שום דרך אחרת לסווג אותם. עם זאת, המשחקים לא בדיוק garnering כותרות של פרסומים מובילים אמנות בתעשייה עצמה נראה כי יש מוניטין גרוע בעיני literati. כסטודנט של הקלאסיקה ומאמין חזק בחינוך קלאסי, אולי הדבר הטוב ביותר שאנחנו יכולים לעשות הוא להדגיש את ההיבטים האמנותיים האמיתיים של התעשייה הגדולה הזו.


אולי ההתקדמות שלנו צריך לגור בקטגוריות כתיבה ועיצוב. אולי נוכל ליהנות אינטראקציה משופרת כאשר המאסטרים של כתיבה ועיצוב להשאיל את הכישרון שלהם לתעשייה. אין שום דבר כל כך מעורבים כמו סיפור ואווירה הציג באופן מושלם בסביבה ייחודית, פנטסטית. יש לנו את שלטונו החופשי לייצר מגוון עצום של בידור; אין מגבלות ביחס לז'אנר או לקטגוריה.

אני מאמין כי הטכנולוגיה תהיה בהכרח להגדיל, אז אנחנו לא צריכים במיוחד לחפש את זה. אנחנו צריכים לחפש את מה שחסר ביותר, וזה יכול להעלות את המדיום הבידור הזה לרמה אחרת - בלתי נגיש בעבר.

מה אם מיטב האמנים יגיעו יחד עם מיטב המדע והמדע?

זה מה שאנחנו צריכים להיות חתירה, להערכתי. מה אם אנחנו שילוב של מצוינות של צורות מרובות של בידור במשחקים? מה אם ניקח את הסופרים הכי טובים שלנו מעולם הספרים, המלחינים הכי טובים שלנו מעולם המוזיקה, והמעצבים הכי טובים בעולם האמנות, ושילבנו אותם עם טכנולוגיה ברמה הבאה? כמו שאמרתי, אני חושב שזה יקרה, בכל מקרה, אבל מה אם אנחנו משלבים את הכישרונות של את כל סוגי אמנים?

בקיצור, אני באמת מאמין שאנחנו צריכים ללכת בכיוון רב מוכשר. בגלל המשחקים סביר יכול לאמץ כמעט כל צורה של הישגים אמנותיים, אני חושב צריך. אני לא מעוניין בשיפורים טכנולוגיים טהורים, כי - ואני יודע שזה יישמע ישן stodgy, אבל מה - קידומים כאלה אין נשמה. אין להם הרבה משמעות בעיני ברמה האישית.

זה מה שאנחנו צריכים לעשות: לשלב מה משפיע עלינו בצורה אישית עמוקה (שניתנו על ידי האמנים האמנותיים) ואת הטכנולוגיה כולנו משוכנעים יבוא עם הזמן.

מה אתה חושב?